Đây là một khóa học năng động hướng dẫn bạn tưởng tượng, điều tra, thử nghiệm và truyền đạt những ý tưởng sáng tạo của bạn.
Bạn sẽ làm việc trong không gian studio chuyên dụng để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật, nơi tư duy được khám phá thông qua việc chế tạo. Cơ hội trình bày tác phẩm đang thực hiện với đồng nghiệp và nhân viên của bạn cho phép bạn nghiên cứu về ý tưởng của mình trong một môi trường thân thiện, hỗ trợ.
Tiếp cận với các hội thảo chuyên gia, có nhân viên của các trình diễn kỹ thuật, cho phép thử nghiệm với nhiều loại vật liệu và quy trình hiện đại, kỹ thuật số và truyền thống. Đội ngũ nhân viên là những nhà nghệ thuật có kinh nghiệm làm việc trong nhiều bối cảnh khác nhau.
Cho dù làm việc trong lĩnh vực cắt dán, sắp đặt, điêu khắc, trình diễn, văn bản hay phương tiện kỹ thuật số, bạn sẽ nâng cao khả năng sáng tạo của mình và phát triển các kỹ năng sáng tác, giao tiếp, cộng tác và phản biện.
Kỹ năng chuyên môn có được thông qua việc trình bày tác phẩm nghệ thuật của bạn trong các cuộc triển lãm công cộng và sản xuất các tài liệu đề xuất. Bạn được khuyến khích xem xét bối cảnh tác phẩm của mình thông qua vị trí mỹ thuật tại trường đại học hoặc nơi cư trú của nghệ sĩ tại studio.
Khóa học hỗ trợ bạn nghiên cứu, tự tạo động lực, giao tiếp, cộng tác, tổ chức và lập kế hoạch - các kỹ năng có thể chuyển giao cho các vai trò khác nhau trong các ngành công nghiệp sáng tạo.
Chúng tôi cung cấp hai khóa học đại học khác trong lĩnh vực mỹ thuật của chúng tôi.
Thông tin chi tiết tại đây
Year 1
In the first year you are introduced to studio practice and explore the relationship between thinking and making in a supportive and friendly environment. An expansive approach to research enables you to explore different methods of articulating your ideas and documenting your work.
You'll develop your emerging fine art practice within the studio and in relation to a specific site or sites. There is an emphasis on material exploration and experimentation and work is challenged through critical discussions and debate, building confidence in articulating your practice.
You will be introduced to key institutions, roles and terms within the expanded world of contemporary art and learn to navigate and discuss complex ideas and issues which increases your understanding and builds a collective vocabulary.
Modules
Studio Practice 1: Thinking and Making
Studio Practice 2: Making and Site
Contemporary Art Institutional Roles and Terms
Introduction to Theories and Practices of Fine Art
Year 2
In your second year you'll continue to advance your fine art practice through explorative and practical approaches. You develop the visual, written and spoken communication skills to present your work to varied audiences. There is a greater emphasis on considering the context, form and cultural framing of your work and on the professional skills associated with proposal making, documentation of artworks and exhibition making.
The second-year public exhibition teaches you to present a resolved work in a group exhibition, to negotiate, to work as part of a team and to practice key roles associated with exhibition making. The fine art placement / residency provides opportunities to develop your thinking, planning and negotiation skills to work in new contexts.
The option module allows you to explore topics from across the School of Art.
Modules
Studio Practice 3: Proposals and Public Exhibition
Studio Practice 4: Practice-led Research
Theories and Practices of Fine Art: Contexts and Specialisms in a Post-digital World
School of Art option module*
*Option modules are indicative and may change, depending on timetabling and staff availability.
Final year
In your final year you'll develop and consolidate your art practice and extend your technical skills base through the creation of a body of work. Research situates your practice in relevant contexts and professional skills are developed to support future ambitions.
You synthesise your previous learning, test your ideas practically, write proposals and work towards a final degree show exhibition. There is a strong emphasis on documenting your practice, writing a CV and artist statement, and on placing your work in critically informed contexts. This helps you to prepare for postgraduate study and careers within the creative industries.
Modules
Studio Practice 5: Consolidating and Situating Practice
Studio Practice 6: Public Exhibition and Professional Practice
Theories and Practices of Fine Art: Articulation of your critical position
300 GBP/năm
